История модного дома Comme des Garçons
Comme des Garçons — один из самых загадочных и влиятельных модных домов современности. Основанный в Токио в конце 1960-х годов, он прошел путь от независимого японского лейбла до глобальной империи с флагманами по всему миру, линиями одежды, парфюмерией, арт-журналом и собственным взглядом на то, что такое мода. И все это — без единого компромисса.

Несмотря на свое «андерграундное» ДНК, CdG сегодня — это десятки подразделений, включая Comme des Garçons Homme Plus, Comme des Garçons Shirt, Comme des Garçons Play, а также сотрудничество с Junya Watanabe и Noir Kei Ninomiya — дизайнерами, чьи карьеры начались внутри самой Comme des Garçons. Бренд не только создал уникальную визуальную эстетику, но и стал платформой для новых имен и экспериментов.

В этой статье — не просто история. Мы с вами разберем, как Рэй Кавакубо изменила само понятие моды: от авангардных показов и «черной революции» в Париже до выставки в MET и появления Dover Street Market. Обо всем по порядку!
25 / 06
STYLE ME CLUB
Рэй Кавакубо и Comme des Garçons
Рэй Кавакубо родилась в Токио в 1942 году и, вопреки ожиданиям, не училась моде. Ее образование — искусство и литература в университете Кейо. После работы стилистом и консультантом в токийских магазинах она в 1969 году основала свой бренд, а в 1973-м официально зарегистрировала Comme des Garçons — что в переводе с французского означает «как мальчики».

Говорят, что название появилось благодаря Франсуазе Арди: Кавакубо услышала строчку из её песни Tous les garçons et les filles и вдохновилась.
С самого начала CdG отвергал традиционные каноны красоты и моды. Философия бренда ломала гендерные стереотипы: одежда была унисекс, а каждый предмет — не просто вещь, а произведение искусства. Кавакубо работает без компромиссов — ее эстетика строится на деконструкции, сложных силуэтах и тканях, которые изменяют форму тела.
Бунт «ворон»: Comme des Garçons на мировой сцене

Первые коллекции CdG были далеки от классики: асимметрия, необработанные края, объемные силуэты и почти полное отсутствие ярких цветов. В 1981 году Кавакубо дебютировала на Парижской неделе моды с коллекцией, вызвавшей шок.

Критики называли ее «одеждой Хиросимы» из-за обилия черного, нарочито рваных краёв и бесформенных силуэтов. Но именно эта коллекция положила начало деконструктивизму — новому направлению в моде.

Вопреки гламурной эстетике 80-х, CdG создал культовое движение. Поклонников бренда стали называть «воронами» за любовь к траурной эстетике и минимализму.
Comme des Garçons стал частью «японского вторжения» в мировую моду. Вместе с Йоджи Ямамото и Иссэем Миякэ Рэй сформировала «Тройку японского авангарда», навсегда изменившую восприятие моды.

В конце 1970-х у Кавакубо и Ямамото завязались и профессиональные, и романтические отношения. В 1981 году оба дебютировали в Париже с раздельными коллекциями, объединенными темными цветами, объемными и асимметричными формами, которые ломали.
Японский авангард: союз трех
В 1997 году Comme des Garçons шокировал мир моды коллекцией, где одежда создавала эффект телесных деформаций. Наряды с подкладками и выступами играли с пространством между телом и тканью, став вызовом традиционной концепции красоты.

Эта коллекция — не просто одежда, а философское исследование границ между телом и его внешним обликом.
Показ «The Body Meets Dress, Dress Meets Body» (1997)
В 2004 году Рэй Кавакубо вместе с мужем Адрианом Жоффе открыла Dover Street Market — концептуальный магазин, где представлены Comme des Garçons и другие авангардные дизайнеры.

DSM — не просто бутик, а арт-пространство и галерея, где мода, искусство и культура переплетаются. Каждый магазин от Лондона до Токио оформляется заново, как выставка, вдохновляя новую волну дизайнеров и фэшн-любителей.
Dover Street Market: революция в ритейле
Первоначально коллекции Кавакубо были полностью чёрными — символом отказа от традиционной красоты и гламура. Со временем дизайнер начала экспериментировать с палитрой:

  • Красные оттенки в коллекции «Roses and Blood» (Весна-Лето 2015),
  • Белые монохромные образы в «White Drama» (Весна-Лето 2012) и «The Ceremony of Separation» (Осень-Зима 2015).

Цвета в CdG — это всегда смысл, ритуал и манифест.
Цвета Comme des Garçons
В 1988 году бренд выпустил арт-журнал Six (отсылка к «шестому чувству»). Журнал был визуальной антологией, включавшей работы Питера Линдберга, Брюса Вебера и Сальвадора Дали — без единой рекламной страницы.

Хотя издание прекратило выходить в 1991 году, оно стало культовым среди коллекционеров и арт-сообщества.
Арт-журнал SIX: мода без рекламы
Рэй Кавакубо сотрудничала с множеством культовых брендов и артистов, но всегда на своих условиях.

В 2009 году вышла лимитированная линия Comme des Garçons x The Beatles — не просто мерч, а художественное переосмысление музыкального наследия группы.
Коллаборации с легендами
Выставка в MET:
мода как искусство
В 2017 году Метрополитен-музей в Нью-Йорке провел масштабную ретроспективу «Rei Kawakubo / Comme des Garçons: Art of the In-Between». Выставка воспринималась не как показ одежды, а как художественная инсталляция, подчеркивающая философию CdG.
Наследие Comme des Garçons: больше, чем мода

Comme des Garçons сегодня — это десятки линий, собственные концептуальные магазины, международное признание и культ вокруг имени Рэй Кавакубо.

Главное, что бренд предлагает — это не одежду, а вызов индустрии, провокацию, приглашение к диалогу о том, что такое стиль и красота.
Кавакубо редко дает интервью и не объясняет свои идеи — она предпочитает, чтобы её работы говорили сами за себя.

В общем и целом, Comme des Garçons — это не тренды и не коммерция. Это философия, которая изменяет представление о моде и искусстве.

В мире, где большинство повторяет знакомые формулы, CdG остается вечным авангардом, напоминая: настоящий стиль — это всегда вызов.

А вам нравится бренд Comme des Garçons?